【應暐漢
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攝影家謝震隆以傳神獵影的風格著稱,
他的攝影生涯起始於1960年代,
從1960年代至90年代擔任臺灣及香港的電影劇照師,
為華語電影留下獨特的文化記憶。
國家攝影文化中心典藏了謝震隆極具代表性的電影人物劇照,
並邀請電影文化及影像研究者陳亭聿策劃「光陰自帶電–
謝震隆電影劇照展」線上展,透過5個主題、29幅作品,
從相館進入片廠的電影劇照工作開展,
到黃梅調與武俠電影人物特寫、文藝愛情電影裡的盛世容顏、
愛國電影的情懷切角,以及臺灣新電影的文學光影,
呈現華語電影的風潮與明星神采。導演潘壘於1965年所執導的《
蘭嶼之歌》是謝震隆的第一部電影劇照工作,而這個工作契機,
源於謝震隆在臺南經營「羅來照相材料行」時,
有感於客人送沖的電影劇照過於刻板,他即私下到電影《情人石》
外景現場拍攝數十張照片,捕捉演員試戲時自然靈動的表情,
導演潘壘看到照片後為之驚豔,
自此謝震隆開展長達30年的電影劇照拍攝生涯,見證武俠片、
黃梅調電影、三廳文藝片及愛國電影的發展,1980-
90年代更參與臺灣新電影的開端,
留下了一幀幀讓人印象深刻的電影人物劇照。
謝震隆為電影所拍攝的劇照,擺脫傳統劇照安排演員擺拍的呆板套式,這種攝影風格延續他於1960年代,行腳臺灣鄉鎮、探索田野人文光影,所訓練的精準攝影速寫。在他的劇照作品中,不僅呈現武俠片俠客劍士的英氣豪情,亦在文藝愛情及家庭倫理電影裡,抓住演員自然顧盼或脈脈含情的真摯氣息,展現電影劇情中真情流露的片刻,更透過靜照的場面調度,使電影場景更具張力,彰顯出劇照攝影的魅力。「光陰自帶電–謝震隆電影劇照展」線上展,呈現了謝震隆以相機獵取演員表情中幽微的光之驛動與閃爍,彷彿畫面自帶電流。他的攝影不只幫助了電影推廣,而劇照中人物帶電的目光所透露的真實,都成為光陰的切片,也讓時代再現。這個夏日,國家攝影文化中心邀請大眾一同認識這位擅長將命運張弛瞬間,顯影於影格中的電影劇照攝影家。